L’adattamento per grande schermo di Stardust, dal romanzo di Neil Gaiman, esemplifica attraverso il commento lo sguardo abbastanza ironico del film nei confronti dei capisaldi del genere. L’emergente Ilan Eshkeri ha giocato tutto sulle direttive impostate da Shore per le avventure tolkieniane nella Terra di Mezzo, sfiorando e spesso imitando direttamente molte delle pagine composte dal musicista canadese per la saga diretta da Peter Jackson. Altre citazioni eclatanti (come non riconoscere ad esempio in “Lamia’s Inn” la famosa e altrettanto abusata marcia ideata da Wojciech Kilar per il Dracula di Coppola) lasciano davvero intendere una volontaria rivisitazione dei vocabolari più carismatici del filone, che danno vita ad un divertissement cui contribuiscono anche le dichiarate citazioni classiche (Bach, Dvorak, Offenbach) ed un’inedita partecipazione orchestrale dei Take That (“Epilogue”). Ma l’ipotesi di un preventivo e vincolante lavoro di temp tracking (le musiche provvisorie montate sul film prima della composizione originale, solitamente selezionate da altri soundtrack) non è certo da escludere.
Sempre attiguo allo spirito ampiamente sinfonico del fantasy mainstream, il contributo dell’ormai richiestissimo Alexandre Desplat per La Bussola d’oro denuncia una personalità più spiccata. Elegantissimo e ricercato nel tratto, il compositore francese ha scelto l’immedesimazione stretta con il girato, sviluppando e modificando la partitura parallelamente al viaggio della giovane protagonista. Lui stesso, nelle note che accompagnano il cd, dichiara i suoi riferimenti musicali: Maurice Ravel (il tono giocoso di inizio film), Jean Sibelius (lo sviluppo fosco e austero che la musica guadagna con l’entrata in scena di Marisa Coulter/Nicole Kidman) e Maurice Jarre, il consacrato autore di score esotici quali Lawrence d’Arabia e Il Dottor Zivago. Il risultato però, per quanto efficace e di sicuro impatto, stenta a convincere del tutto e a fissarsi nella memoria, rimanendo alle volte ostaggio di una certa professionalità asettica.
Si cambia decisamente rotta invece con le musiche del quattordicesimo film di Robert Zemeckis, La leggenda di Beowulf, ulteriore esperienza del regista nella tecnica digitale del performance-capture dopo Polar Express e dodicesima collaborazione con il compositore Alan Silvestri. Lontanissimo dalle giocose tavolozze sinfoniche di Harry Potter e poco incline alle sonorità de Il Signore degli anelli, Silvestri ha messo mano allo spartito fantasy più duro, massiccio e crepuscolare del 2007. I riferimenti semmai sono altri: il Jerry Goldsmith di Basic Instinct, chiamato in causa nell’accompagnare le seducenti ambiguità di Angelina Jolie, e soprattutto la propria, inconfondibile vena ritmica – particolarmente debitoria del suo precedente score per Van Helsing. Tra ottoni dirompenti e percussioni incessanti – l’impostazione sembra essere molto più quella del peplum storico che della favola fantastica – il lavoro non rientra nei migliori esiti del musicista, ma il supporto potente all’epica delle immagini si mantiene costante.
Discografia:
Beowulf – Warner Bros. Records
![Fantasy-Film-Box [Edizione: Germania]](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51EnUVuy0xL._SL75_.jpg "Fantasy-Film-Box [Edizione: Germania]")
![A Serbian Film [2010] [Blu-Ray] [Edizione: Germania]](http://ecx.images-amazon.com/images/I/41df2RbvJ-L._SL75_.jpg "A Serbian Film [2010] [Blu-Ray] [Edizione: Germania]")
![Harry Potter und der Halbblutprinz [Edizione: Germania]](http://ecx.images-amazon.com/images/I/512Cl1gs5hL._SL75_.jpg "Harry Potter und der Halbblutprinz [Edizione: Germania]")
